गोंडी चित्रकला - ओम प्रकाश भारती

 गोंड चित्रकला

गोंड चित्रकला मध्य भारत के गोंड आदिवासी समुदाय की एक पारंपरिक लोक कला है, जिसमें प्रकृति, पौराणिक कथाओं और दैनिक जीवन के दृश्यों को दर्शाया जाता है।

इसकी विशेषता जटिल पैटर्न, और आकर्षक रंग हैं, जो अक्सर चारकोल, मिट्टी और पौधों के प्राकृतिक रंगों का उपयोग करके बनाए जाते हैं। इस कला ने हाल के वर्षों में अंतर्राष्ट्रीय पहचान हासिल की है और यह गोंड समुदाय की सांस्कृतिक विरासत का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है।  

गोंड चित्रकला की मुख्य विशेषताएँ:

विषय-वस्तु: इन चित्रों में मुख्य रूप से प्रकृति, पौराणिक कथाएँ, देवी-देवता, जानवर और दैनिक जीवन को चित्रित किया जाता है। 

रंग: पारंपरिक रूप से, चारकोल, मिट्टी, पौधों के रस, गोबर और पत्तियों से बने प्राकृतिक रंगों का उपयोग किया जाता था। आजकल, ऐक्रेलिक जैसे सिंथेटिक रंगों का भी उपयोग होता है। 

पैटर्न: इसमें जटिल और दोहराए जाने वाले पैटर्न, जैसे मछली के शल्क, पत्तियों या लताओं के डिज़ाइन, का उपयोग किया जाता है, जो चित्रकला को एक विशेष बनावट देते हैं। 

शैली: चित्रकला में सहज और प्रवाहपूर्ण शैली देखी जाती है, जहाँ हर तत्व जीवंत लगता है। कलाकार अक्सर बिंदुओं से शुरू करते हैं और फिर उन्हें जोड़कर आकृतियाँ बनाते हैं, जिन्हें बाद में रंगों से भर दिया जाता है। 

सांस्कृतिक महत्व: यह कला गोंड समुदाय की संस्कृति और परंपराओं को व्यक्त करने का एक माध्यम है। 

गोंड चित्रकला का विकास:

गोंड कला सैकड़ों वर्षों से अस्तित्व में है, लेकिन 1980 के दशक में इसे अंतर्राष्ट्रीय पहचान मिली। 

यह पहचान कलाकार जंगढ़ सिंह श्याम जैसे कलाकारों के कारण मिली, जिन्होंने कैनवास और ऐक्रेलिक रंगों का उपयोग करके इस कला को एक समकालीन रूप दिया। 

आज, जंगढ़ सिंह श्याम की 'जंगढ़ कलम' शैली को कई कलाकार अपना रहे हैं। 

गोंड चित्रकला विषय-वस्तु और डिज़ाइन

गोंड चित्रकला के विषय और रूपांकन स्थानीय वनस्पतियों, जीव-जंतुओं, देवी-देवताओं और नगरीय संस्कृति से लिए गए हैं। चित्रकलाओं के विषय मुख्यतः लोककथाओं और गोंड पौराणिक कथाओं से लिए गए हैं, इसलिए ये चित्र केवल सजावट नहीं हैं, बल्कि उनकी धार्मिक भावनाओं और भक्ति की प्रत्यक्ष अभिव्यक्ति भी हैं। गोंड चित्रकलाएँ मुख्यतः निम्नलिखित विषयों को दर्शाती हैं -

मोर, पक्षी, केकड़े, पौराणिक जानवर, छिपकलियां, शेर, बाघ, हिरण, सांप, जंगली सूअर, गाय, बंदर, हाथी, घोड़े, मछली आदि के चित्र।

महुआ वृक्ष जीवन का वृक्ष है। महुआ के फूल, फल, बीज और पत्तियों का उपयोग गोंड जनजाति द्वारा कई उद्देश्यों के लिए किया जाता है।

मिथक, किंवदंतियाँ और गोंड लोगों के दैनिक जीवन के पहलू।

हिंदू देवता जैसे भगवान शिव, भगवान कृष्ण, भगवान गणेश, आदि।स्थानीय देवता जैसे फुलवारी देवी (देवी काली), जलहरीन देवी (नदी देवी), मराही देवी, आदि।

लोक कथाएं

गोंड चित्रकला का केंद्रीय विषय प्रकृति है। गोंड कलाकार चित्रों में प्रकृति को विभिन्न तरीकों से चित्रित करते हैं क्योंकि उनका मानना ​​है कि मानव जीवन और प्रकृति आपस में जुड़े हुए हैं।

घोड़ों, हाथियों, बाघों, पक्षियों, देवताओं, मनुष्यों और रोज़मर्रा की वस्तुओं को चित्रित करने के लिए सफ़ेद, लाल, नीले और पीले जैसे चटकीले रंगों का प्रयोग गोंड चित्रकला के सबसे उल्लेखनीय तत्वों में से एक है। रंगों को बनाने के लिए चारकोल, रंगीन मिट्टी, पौधों का रस, पत्ते और यहाँ तक कि गाय के गोबर जैसी वस्तुओं का भी इस्तेमाल किया जाता है। अंतिम चित्र बनाने के लिए ऊपर, नीचे और बगल की दिशाओं में बिंदुओं की परतें बनाकर चित्रों का निर्माण किया जाता है।

कुछ रंग और उनके प्राकृतिक स्रोतों का उल्लेख नीचे किया गया है।

काला: काला रंग चारकोल से बनता है।

पीला: पीला रंग रामराज मिट्टी से बनाया जाता है।

सफेद: सफेद रंग चुई मिट्टी से बनाया जाता है।

लाल: लाल रंग गेरू मिट्टी से प्राप्त होता है।

हरा: हल्का हरा रंग गाय के गोबर से और गहरा हरा रंग सेम के पत्तों से बनाया जाता है।

गोंड कलाकार अब कृत्रिम रंगों जैसे ऐक्रेलिक रंग, पोस्टर रंग और तेल पेंट का उपयोग कर रहे हैं क्योंकि ये बाजार में आसानी से उपलब्ध हैं। वर्तमान गोंड चित्रकला का विकास दिग्ना और भित्तिचित्र से हुआ है। डिग्ना, घरों की दीवारों और फर्श पर एक पारंपरिक ज्यामितीय पैटर्न है।

भित्तिचित्र घरों की दीवारों पर चित्रित किए जाते हैं और इन चित्रों में जानवरों, पौधों और पेड़ों की छवियां शामिल होती हैं।

प्रत्येक गोंड कलाकार चित्रों को भरने के लिए अपने विशिष्ट पैटर्न और शैली का उपयोग करता है। इन विशिष्ट पैटर्न को सिग्नेचर पैटर्न कहा जाता है।

गोंड चित्रकला में प्रयुक्त कुछ पैटर्न इस प्रकार हैं:

डॉट्स

महीन लकीरें

घुमावदार रेखाएँ

डैश

मछली के शल्क

पानी की बूंदें

बीज के आकार

ज्यामितीय आकृतियाँ, आदि.